唐诗里的咏物诗往往是别具一格，一些经典的作品，它看上去极为普通，只是那么寥寥数语，可是只要细细品来则又是会发现，那些作品其实极为唯美，有的诗人虽然表面上看是在咏物，但所传递出来的却是骨子里的那份悲伤，以及对于人生的解读。尽管唐诗它哲理没有宋诗深厚，要论抒情的话宋诗又是要逊色许多。唐朝的诗人他们喜欢把日常生活中一些极为细小的部分写到极致，从而也就令他们的作品充满了一种独特的韵味，读来也是朗朗上口，那一份美却又是能够一直保持到结尾。

那么唐诗的发展也是经历了一个很漫长的过程，由初唐一走进入到盛唐，最终大爆发，形成了更为成熟的一种文风，然而在中唐之后，很多的诗人又开始致力于改革，尤其是以韩愈和孟郊等人为首的韩孟诗派，所发起的古文运动，对于唐诗则是起到了极为重要的推动作用。后来的元稹和白居易又再次发起了新乐府运动，则是把唐诗推向了另一个高度。也正是经历了这样的一种改革，也使得唐诗更加成熟，也更具魅力。

那在这四位诗人中，每一个都留下了流芳百世的千古名篇，特别是白居易，作为当时最著名的才子，他很多的作品简练，直白，朗朗上口，以至于他的作品流传的极为广泛。虽然现在人们可能会认为元稹的名气不如白居易，但是在古代元稹是排在白居易之前，同时他的作品也是极为唯美，特别是他的一首《桃花》和《菊花》，更是成为了咏物诗里的名篇。

《桃花》唐代：元稹桃花浅深处，似匀深浅妆。春风助肠断，吹落白衣裳。

元稹的这首《桃花》写得无比的唯美，也很是抒情，尽管诗人是在写桃花，但却是借用桃花来描写内心的那份悲痛之情，以及感伤之怀。这也正是此诗最为独特的一个地方，而我们读这样的作品，其实也最是能够感受到那份唯美，同时写得也是极为巧妙，通篇先是由景入情，然后是层层推进，从而也是营造出了一种凄美的意境。

“桃花浅深处，似匀深浅妆。”，这两句完全是在写景，重点是突出桃花身上的那种独特性，为的就是点出下面两句。那么这两句诗也是比较好理解，它大致的意思是，春天里最漂亮的还要数桃花，每当到了这个季节桃花就会绽放，开出来的花也是极为漂亮，有深红色的，也有浅红色的，这种恰到好处的颜色，好像是姑娘脸上的妆容，让人看了之后再也难以忘怀。

“春风助肠断，吹落白衣裳。”，最后这两句写得极为有感染力，同时也很是悲伤，这些刚刚开放出来的桃花原本极漂亮，也非常的艳丽，可是由于有了春风，将那些桃花全部吹落了，还飘落到了我的白衣裳上面，这也使得我更加的悲伤，也很是伤感。

那我们再来看一看《菊花》原文：

菊花唐代：元稹秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

这首《菊花》其实同样也是写得很美，也很是伤感，它与前面那一首有着异曲同工之妙，只不过这着所要描写得则是纯咏物，少了那一份悲伤之感，不过很显然对于诗人来说，面对秋天的菊花，骨子里还是有着一种淡淡的忧伤，毕竟到了这个时节，再也没有其它的花可欣赏。

“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。”，诗人在这开篇的两句中，则是使用了东晋陶渊明典故，我们都知道他一生爱菊，也写过很多的咏菊诗，而元稹借用这样的一种意境，也正是表达了自己对于菊花的喜爱；那这两句诗同样比较好理解，远处的菊花开得也是极为漂亮，那一丛一丛的秋菊绕着篱笆来到了陶渊明家里，一个人独自站在篱笆外面欣赏这菊花，只是在不知不觉之间，太阳一瞬间就落山了。

“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”，最后这两句也是写得极为有趣，也最能够体现出诗人身上那种独特的才情，并不是由于最爱这菊花，只是到了这秋天，再也没有花可以欣赏，只能够是欣赏这菊花。这两句看似有些突兀，可却又是紧扣主题，让人感受到了诗人对于菊花的喜爱。

元稹的这两首诗写得极为唯美，也很是有意境，那对于这样的作品，其实也最是能够让人感受到唐诗独特的美，以及诗人对于生活的细腻的观察，还有那份热爱，如果诗人不热爱生活，没有那份细腻的观察，自然是写不出如此唯美的诗作。